Вернисаж | Машинная вышивка поверх живописи – новый творческий метод, опробованный для нового проекта Ивана Горшкова в воронежской галерее Х.Л.А.М Виталий ЧЕРНИКОВ Отыскал в Интернете свою двухлетней давности статью, где таким образом описывал этот мир: «Ему свойственно создавать пространство, весьма похожее на наши представления о жизни после ядерной войны, о мире, в котором власть захватили радиоактивные мутанты». Не каждого такое умилит, кто-то скажет, что разнообразие используемых Иваном Горшковым технологий не всегда приводит к разнообразию смыслов. Но чего не отнять у него, так это юмора, пусть и не всегда слишком очевидного. На этот раз в Х.Л.А.Ме он представил живописную серию, которую назвал (по собственному признанию, воспользовавшись советом основателя галереи Алексея Горбунова) «Се жизнь». «Иван Горшков использует поток случайных интернет-картинок», – сообщает аннотация к выставке. Хотя, судя по всему, выбор сюжетов осуществлялся более строго. Прямо поверх живописи нанесена машинная вышивка, воспроизводящая фотожабы из Интернета. – Это первый мой эксперимент с вышивкой, – рассказал автор перед открытием. – Идея неожиданно пришла в голову. На самом деле два года назад в Х.Л.А.Ме была выставка живописи, но там использовались термонаклейки, очень странные. Я покупал их и клеил прямо на масляную живопись. Нынешняя выставка – логичное развитие того эксперимента. Меня давно гложет идея плохой фигуративной живописи с сюжетом, сделанной неуверенной рукой, со странным колоритом. Здесь она не совсем плохая. В общем-то, хорошая, но полунаивная. Затёртая, замусоленная… Нет признаков профессионализма! Чуть позже, открывая выставку, он развил свою мысль: – Я купил бы такие картины на барахолке, если бы кто-то продавал, потом выдал бы, конечно, за свои с большим удовольствием! Но никто не продаёт. Что делать? Нужно подстроить, чтобы они как бы появились в этом мире, а я их как будто купил. Подобные проекты нередко плод коллективного труда. Вот и выставка «Се жизнь» получилась такой в результате сотрудничества Горшкова-младшего с ассистентками, прежде всего с художницей Кристиной Ramley. Процесс, несколько пародирующий метод работы крупнейших живописцев с подмастерьями, стартовал в начале года. Опытный искусствовед, конечно, легко найдёт «Се жизни» предтеч. Вспомнит издевательский алогизм раннего Казимира Малевича (см. картину «Корова и скрипка») или эксперименты дадаистов. При желании отдельные работы можно и как социальный комментарий интерпретировать. – Эта весна должна была сложиться очень производительно, – вспоминает Иван Горшков, – потому что в июне многое собирались открывать. Например, задумывался проект для фестиваля в Николаенивце. Нынешняя выставка тоже в июне должна была состояться. В сентябре этот проект галерея покажет на ежегодной ярмарке современного искусства Cosmoscow в Гостином дворе – вместе с работами Николая Алексеева и Кирилла Савельева, а также инсталляцией режиссёра Бориса Юхананова. Опытный искусствовед, конечно, легко найдёт «Се жизни» предтеч. Вспомнит издевательский алогизм раннего Казимира Малевича (см. картину «Корова и скрипка») или эксперименты дадаистов. При желании отдельные работы можно и как социальный комментарий интерпретировать. Но мой собеседник, когда я говорю об этом в связи с картиной, изображающей некую странную попойку (вышивка на лицах персонажей ещё и усугубляет ощущение, что без влияния немецких экспрессионистов тут не обошлось), его наличие отрицает: – Она всё-таки включена в поток какого-то трэша. Очередная случайная пьяная фотка с какой-то сельской свадьбы! Но есть здесь надсоциальная главная тема: формирование нашего сознания контентом, который мы просматриваем. Что сегодня является смешным, серьёзным, ужасным или желанным? Это вечные вопросы. Просто всегда хочется «промыть глаза», переосмыслить их, понять: то, что ты привык считать аксиомами в 20 лет, в 35 уже пора пересмотреть. На мой вопрос, есть ли у сюжетов картин какие-то прототипы в реальности, Иван ответил: – Нет, они как бы нарочито за гранью добра и зла, не имеют ничего общего с реальностью! Никакой «смысловой нагрузки», это просто музыка интонаций. Возможно, по этой причине названий у картин нет. Только одно общее у серии. «К осени придумаем смешные названия», – обещает автор. Однако уже через пару минут Горшков начинает рассказывать про «обратную сторону» выставки «Се жизнь». Он вспоминает свои предыдущие проекты, но и к новому сказанное можно отнести: – Ключевой мотив – внезапное чувство холода и одиночества среди угара и карнавала. Вроде бы всё смешное, из приколов состоит – но ты вдруг чувствуешь, что эти приколы сделаны как будто не человеком и не для человека. Они настолько переваливают за грань бессмысленности! Они ни о чём тебе не повествуют, ничему тебя не учат, вообще с тобой не разговаривают! И в этот момент наступает минута тишины. Источник: газета «Коммуна» | №61 (27009) | Пятница, 14 августа 2020 года - Россия
- Северо-Западный
-
Центральный
- Белгородская область
- Брянская область
- Владимирская область
- Воронежская область
- Ивановская область
- Калужская область
- Костромская область
- Курская область
- Липецкая область
- Москва
- Московская область
- Орловская область
- Рязанская область
- Смоленская область
- Тамбовская область
- Тверская область
- Тульская область
- Ярославская область
- Южный
- Северо-Кавказский
- Приволжский
- Уральский
- Сибирский
- Дальневосточный
Выбрать субъект
Воронежская область
- Все субъекты
- Белгородская область
- Брянская область
- Владимирская область
- Воронежская область
- Ивановская область
- Калужская область
- Костромская область
- Курская область
- Липецкая область
- Москва
- Московская область
- Орловская область
- Рязанская область
- Смоленская область
- Тамбовская область
- Тверская область
- Тульская область
- Ярославская область
Минута тишины в пространстве абсурда
Вернисаж | Машинная вышивка поверх живописи – новый творческий метод, опробованный для нового проекта Ивана Горшкова в воронежской галерее Х.Л.А.М Виталий ЧЕРНИКОВ Отыскал в Интернете свою двухлетней давности статью, где таким образом описывал этот мир: «Ему свойственно создавать пространство, весьма похожее на наши представления о жизни после ядерной войны, о мире, в котором власть захватили радиоактивные мутанты». Не каждого такое умилит, кто-то скажет, что разнообразие используемых Иваном Горшковым технологий не всегда приводит к разнообразию смыслов. Но чего не отнять у него, так это юмора, пусть и не всегда слишком очевидного. На этот раз в Х.Л.А.Ме он представил живописную серию, которую назвал (по собственному признанию, воспользовавшись советом основателя галереи Алексея Горбунова) «Се жизнь». «Иван Горшков использует поток случайных интернет-картинок», – сообщает аннотация к выставке. Хотя, судя по всему, выбор сюжетов осуществлялся более строго. Прямо поверх живописи нанесена машинная вышивка, воспроизводящая фотожабы из Интернета. – Это первый мой эксперимент с вышивкой, – рассказал автор перед открытием. – Идея неожиданно пришла в голову. На самом деле два года назад в Х.Л.А.Ме была выставка живописи, но там использовались термонаклейки, очень странные. Я покупал их и клеил прямо на масляную живопись. Нынешняя выставка – логичное развитие того эксперимента. Меня давно гложет идея плохой фигуративной живописи с сюжетом, сделанной неуверенной рукой, со странным колоритом. Здесь она не совсем плохая. В общем-то, хорошая, но полунаивная. Затёртая, замусоленная… Нет признаков профессионализма! Чуть позже, открывая выставку, он развил свою мысль: – Я купил бы такие картины на барахолке, если бы кто-то продавал, потом выдал бы, конечно, за свои с большим удовольствием! Но никто не продаёт. Что делать? Нужно подстроить, чтобы они как бы появились в этом мире, а я их как будто купил. Подобные проекты нередко плод коллективного труда. Вот и выставка «Се жизнь» получилась такой в результате сотрудничества Горшкова-младшего с ассистентками, прежде всего с художницей Кристиной Ramley. Процесс, несколько пародирующий метод работы крупнейших живописцев с подмастерьями, стартовал в начале года. Опытный искусствовед, конечно, легко найдёт «Се жизни» предтеч. Вспомнит издевательский алогизм раннего Казимира Малевича (см. картину «Корова и скрипка») или эксперименты дадаистов. При желании отдельные работы можно и как социальный комментарий интерпретировать. – Эта весна должна была сложиться очень производительно, – вспоминает Иван Горшков, – потому что в июне многое собирались открывать. Например, задумывался проект для фестиваля в Николаенивце. Нынешняя выставка тоже в июне должна была состояться. В сентябре этот проект галерея покажет на ежегодной ярмарке современного искусства Cosmoscow в Гостином дворе – вместе с работами Николая Алексеева и Кирилла Савельева, а также инсталляцией режиссёра Бориса Юхананова. Опытный искусствовед, конечно, легко найдёт «Се жизни» предтеч. Вспомнит издевательский алогизм раннего Казимира Малевича (см. картину «Корова и скрипка») или эксперименты дадаистов. При желании отдельные работы можно и как социальный комментарий интерпретировать. Но мой собеседник, когда я говорю об этом в связи с картиной, изображающей некую странную попойку (вышивка на лицах персонажей ещё и усугубляет ощущение, что без влияния немецких экспрессионистов тут не обошлось), его наличие отрицает: – Она всё-таки включена в поток какого-то трэша. Очередная случайная пьяная фотка с какой-то сельской свадьбы! Но есть здесь надсоциальная главная тема: формирование нашего сознания контентом, который мы просматриваем. Что сегодня является смешным, серьёзным, ужасным или желанным? Это вечные вопросы. Просто всегда хочется «промыть глаза», переосмыслить их, понять: то, что ты привык считать аксиомами в 20 лет, в 35 уже пора пересмотреть. На мой вопрос, есть ли у сюжетов картин какие-то прототипы в реальности, Иван ответил: – Нет, они как бы нарочито за гранью добра и зла, не имеют ничего общего с реальностью! Никакой «смысловой нагрузки», это просто музыка интонаций. Возможно, по этой причине названий у картин нет. Только одно общее у серии. «К осени придумаем смешные названия», – обещает автор. Однако уже через пару минут Горшков начинает рассказывать про «обратную сторону» выставки «Се жизнь». Он вспоминает свои предыдущие проекты, но и к новому сказанное можно отнести: – Ключевой мотив – внезапное чувство холода и одиночества среди угара и карнавала. Вроде бы всё смешное, из приколов состоит – но ты вдруг чувствуешь, что эти приколы сделаны как будто не человеком и не для человека. Они настолько переваливают за грань бессмысленности! Они ни о чём тебе не повествуют, ничему тебя не учат, вообще с тобой не разговаривают! И в этот момент наступает минута тишины. Источник: газета «Коммуна» | №61 (27009) | Пятница, 14 августа 2020 года Главное в регионе
16:04, 13 сентября 2026
Два загадочных ДТП со смертями несовершеннолетних в воронежском райцентре заинтересовали Бастрыкина 