Заветы этнофутуриста

Не стало Юрия Лисовского Известный художник-этнофутурист скончался в Сыктывкаре 16 января на 62-м году жизни. Трудно свыкнуться с мыслью, что один из зачинателей этнофутуризма в Республике Коми и один из самых ярких представителей этого художественного направления так рано покинул этот мир. Юрий болел, но никто и подумать не мог, что этот общительный улыбчивый человек имеет какие-то проблемы со здоровьем. Юрий Лисовский родился 11 апреля 1964 года в городе Шепетовка на Украине. В 14 лет переехал в Сыктывкар и выучился на рулевого-моториста. Несколько лет проработал по специальности, отслужил в армии и поступил в училище искусств. Его увлечение этнофутуризмом началось в 90-е, когда он вместе с Павлом Микушевым отправился в Ижевск, где проходил Конгресс Молодежной ассоциации финно-угорских народов. Оба вернулись оттуда убежденными приверженцами набирающего популярность художественного направления. Это был период поисков своего стиля и художественного почерка, время открытий. За основу Юрий взял пермский звериный стиль и коми мифы, интерпретировать которые мог бесконечно и всякий раз находил необычные образные решения. – Этнофутуризм – не только тема для рисования, это момент самосовершенствования, попытка понять, как устроены природа и мир, общество. И это захватило. Мне нравится пермский звериный стиль, я пытался его воспроизвести, но есть определенные каноны, в некоторых изделиях даже чувствуется авторский почерк, рука древнего мастера. Я же пытаюсь развить эту тему, и не только через визуальные образы. Достаточно понять принцип и, отталкиваясь от него, расшифровать заложенное в мифологии. Причем как художник я имею право интерпретировать событие как личное понимание или фантазию на тему научного факта, – рассказывал в одном из интервью «Республике» художник. Он много работал и много выставлялся. Неудивительно, что с его именем и творчеством уже не одно десятилетие прочно связан визуальный образ нашей республики: работы Лисовского стали брендом Коми и активно использовались в баннерах на различных мероприятиях, включая события всероссийского масштаба. Было много выставок – республиканских, российских и международных – в Финляндии, Эстонии, Венгрии, Удмуртии, Перми. В июне 2022 года работы Юрия можно было увидеть на выставке «Графика народов Севера», которая проходила в Москве в музейно-выставочном центре «Рабочий и колхозница». Юрий всегда был открыт для общения, с ним было легко и интересно разговаривать на разные темы, но в первую очередь, конечно, о творчестве. И каждый раз раскрывались новые грани его таланта, новые черты его личности. Например, в интервью, которое художник дал газете «Республика» в разгар пандемии, он высказал мысль, что искусство не только доставляет эстетическое наслаждение, но и способно влиять на реальность и менять жизнь. Чтобы это доказать, он создал картину «Усыпление коронавируса» и разместил ее на своей странице в ВКонтакте, сопроводив словами: «Верю в силу искусства и силу образа!». До этого Юрий переболел коронавирусом и решил художественными средствами подавить активность этой напасти. В картине ковид изображен в неком информационном коконе, уходит в самоизоляцию. – Я не ожидал, что будет такой мощный отклик в интернете. Даже те, кто не «лайкал» в ВКонтакте, при встрече выражают свое восхищение картиной, спрашивают: «Как ею пользоваться?» Надо просто представить, что коронавирус спит. Образы все-таки имеют определенную силу, ведь все, что создал человек, он сначала представил в своей голове, – рассказывал художник. Волшебную силу искусства Юрий испытал на себе неоднократно. Очень хотел побывать в Индии, но денег на поездку не было. Задумал образ уточки, на которой два человека плывут к Индийскому океану, нарисовал, и сразу же нашелся человек, пожелавший приобрести эту картину. Такая же история произошла с поездкой к египетским пирамидам. Еще одна творческая грань Юрия Лисовского – изобретательство. У него шесть авторских свидетельств. Среди идей – пластырь, с помощью которого можно «сшить» кожу без иголок и боли. Этим пластырем, как признавался Юрий, он «зашил» не одну рану. Еще он с увлечением делился своим «историческим» открытием – разгадал, как в действительности работали придуманные Архимедом устройства, которые топили корабли римских захватчиков. Юрий Лисовский утверждал, что художники раньше электронщиков дошли до понимания технической передачи цвета – через штрихи, мелкие детали. Нужно просто очень внимательно относиться ко всему, что вокруг, и пытаться понять, почему именно так. – Как-то я поймал себя на мысли, что, когда занимаюсь графикой, успокаиваюсь: мысли в порядке, сердце не бьется. Берешь краски – «взрываешься»: все клокочет, всплеск эмоций. Потом понял: основа графики – вертикальная составляющая, лестница в небо, на уровне медитации. Это что-то запредельное для человека. А живопись – это горизонталь, это земная плоскость, где эмоции, страсти… Юрий Лисовский похоронен 20 января на Краснозатонской кладбище Сыктывкара. Галина БОБРАКОВА