Несовершенство техники, настроение и красота в простых вещах. Фотовыставку Сергея Чубарова можно увидеть до 3 октября

– «Хольга» – плёночный фотоаппарат, который сейчас принято называть предтечей инстаграма. Фотоаппарат с фиксированным фокусным расстоянием, с малым количеством настроек, снимающий квадратные картинки. Цветные или чёрно-белые – зависело от плёнки, – рассказала Евгения Комарова, руководитель отдела выставочной деятельности ЦКР «Вертикаль», стипендиат губернатора Московской области как выдающийся деятель культуры и искусства. Наследие Сергея Чубарова представляет собой огромный архив, с фотографиями разной стилистики и разными методами печати. Подготовкой выставок занимается кураторская группа, состоящая из семьи и друзей автора. Евгения Комарова, руководитель отдела выставочной деятельности ЦКР «Вертикаль», стипендиат губернатора Московской области как выдающийся деятель культуры и искусства: – В этом году работа с архивом Сергея Чубарова была номинирована на государственную стипендию для выдающихся деятелей культуры и искусства в разделе «Работа с художественным русским наследием» и получила поддержку Министерства культуры Российской федерации благодаря Союзу фотохудожников России. Автора уже нет, к сожалению, но можно помогать делать качественные отпечатки, оформлять коллекции. Экскурсию по выставке провела художник-иллюстратор Анна Сладкова. – Сколько процентов здесь обработанных кадров? – прозвучал вопрос одного из пущинцев. – Ноль процентов, – ответила Анна и рассказала об особенностях техники, на которой была выполнена съёмка. Анна Сладкова, художник-иллюстратор, член кураторской группы проекта «Хольга» Сергея Чубарова: – Хольга – маленький, лёгкий фотоаппарат, производимый в Китае в 80-х годах. Он позиционировался как простая камера для простых людей. В изначальных моделях даже оптика была пластмассовая. То есть там всё просвечивалось, и именно поэтому снимки на Хольгу очень своеобразные. – Она имеет много особенностей, за которые сейчас её любят, и все они появились благодаря тому, что фотоаппарат был сконструирован очень просто. Мы видим здесь виньетки, достаточно размытый кадр, также есть засветки. Получается некоторая такая мистическая картинка с эффектом бессознательности, – пояснила Анна Сладкова. Кот, сидящий на окне в сужающейся полоске света, лошадь в поле, окутанная лёгким туманом, яркий цветок, вытянувшийся рядом с жёлтой трубой… «Яблоки осенью красные в Овсянниково на яблоне» – Сергей Чубаров любил такие названия, говорит Анна. – По основному роду занятий Сергей Чубаров не фотограф, он занимался разработкой электротехники, но очень много времени посвящал фотографии, серьёзно к ней относился, читал много книг, применял разные техники. Овсянниково – деревня, где родился Сергей Чубаров. Он часто приезжал туда, любил снимать её. Кстати! О прогулках по Овсянникову у его семьи есть история: они ходили всегда гуськом. Впереди обязательно шёл Чубаров. Когда видел красивое, говорил: «Стоп!». Все останавливались. Говорят, что даже такса сзади останавливалась. И тогда он делал свои кадры. Александр Родин, житель города Пущино: –Я на Сергея был подписан в Интернете и помню, как он выкладывал многие снимки. Яблоки на яблоне – фотография, которая меня поразила эффектом глубины за счёт того, что край размытый, центр резкий, и получается эффект объёмного изображения. – Сергей фотографировал что-то простое, но при этом очень душевно. Ему был близок пикториализм – направление в фотографии, чем-то похожее на живописный импрессионизм. Фотограф не снимает реальность как она есть, он пытается передать какую-то эмоцию, создать пейзаж настроения. И Сергей мог бесконечно фотографировать одну и ту же локацию. Кроме того, он очень любил геометрические формы и простые вещи. – Несмотря на то, что он экспериментировал с техникой, во всех этих работах чувствуется личность художника, и мне кажется, это главное, – считает Анна Сладкова. Ирина Масленникова