Кенотаф несбывшейся мечте

В Зефирном зале сыктывкарского Центра культурных инициатив «Югöр» открылась персональная выставка российского художника Юлии Агеносовой. В экспозиции «Кенотаф» представлены работы в техниках живописи, графики, скульптуры и инсталляции. Выставка – это художественное размышление о важной способности человека – расставаться со своими мечтами, иллюзиями и надеждами. Этот проект – визуальный реквием по несбывшемуся. Он говорит о том, что мы все когда-либо переживали: утрате, прощании, попытке отпустить. Центральный образ серии – самолет, за иллюминаторами которого – волшебные миры, недоступные пассажиру. – Кенотаф – это очень распространенное явление в мире, – рассказала художница «Рес-публике». – Просто слово это мало кто знает и использует в обиходе. Каждая могила рано или поздно становится кенотафом, как и несбывшаяся мечта. Напомним, что кенотафом называется надгробный символический памятник, установленный в память о человеке, чьи останки находятся в другом месте или не могут быть захоронены. Юлия предлагает зрителю пройти путь перерождения: отпустить старое, чтобы создать место для новой мечты. – В моем проекте речь идет о прощании с мечтой, расставании с ней, – пояснила Юлия в беседе с корреспондентом «Рес-публики» свой замысел. – Но мечта – это вещь бесплотная, еще не материализованная, и поэтому возникла идея с кенотафом, когда памятник как бы есть, а содержимого под ним нет. Этот проект немного неуловимый для описания, и это связано как раз с предметом-мечтой: форма же должна соответствовать содержанию? Когда берешься за столь эфемерную тему, с одной стороны такую неконкретную, а с другой – настолько у всех индивидуально и ярко эмоционально окрашенную, трудно говорить об этом прямо, буквально. Пропадает все очарование, мечта становится просто планом действий. Поэтому был выбран образ летящего лайнера, за иллюминаторами которого проплывает пока или уже недосягаемый мир, как мечта, которая кажется такой близкой и желанной, но, как небо за бортом самолета, в данный момент недоступна. Как рассказала Юлия, этот ее проект в минувшем году был показан почти целиком на ярмарке современного искусства «1703» в Санкт-Петербурге, а затем, фрагментарно, на ярмарке современного искусства в Москве «COSMOSCOW». Полностью он выставлялся только в галерее в Калуге. – Проект тем отличается от выставки, что его цель погрузить зрителя в определенную атмосферу, в надежде, что именно в этой атмосфере произойдет то, что называют «встречей зрителя с искусством», – добавила Юлия. – И в этом случае художник и куратор действуют очень ювелирными методами, «разговаривают» со зрителем на полутонах, дабы не впасть в назидание и конкретное указание. Чтобы вытащить зрителя из забот повседневности и погрузить в пространство, называемое искусством. Искусство призвано не только развлекать и просвещать, но и утешать, примирять человека с действительностью, и для автора в этом основная ценность искусства. Художник в рамках своей выставки провела авторские экскурсии и прочитала лекцию «Арт-кухня: от идеи до экспозиции». За два часа Юлия рассказала об этапах художественного проекта от замысла до реализации, и о том, что необходимо пройти творцу, чтобы показать свое искусство. Юлия отметила, что творчество для художника – это своеобразная терапия и в ее проект заложено много светлого, потому что надежда в этом мире всегда есть. Юлия Агеносова – постоянный участник международных выставок. Работает в техниках живописи, графики, скульптуры и инсталляции. В 2019 году вошла в список «100 лучших современных художников России» по версии Arteex. Живет и работает в Калуге. Выставка «Кенотаф» будет работать в Сыктывкаре до 15 августа. Артур АРТЕЕВ